Le cinéma des premiers temps a émergé au sein d’une culture visuelle comprenant une grande variété de traditions dans la fabrique de l’art et des images. Au fur et à mesure qu’elles se sont développées, les méthodes de production, de distribution et d’exploitation des vues cinématographiques ont puisé notamment dans les pratiques et les conventions de la photographie ou de la peinture tout en les questionnant. Cette riche culture visuelle a produit un réseau complexe d’innovations, de traditions, d’emprunts et réinventions en matière de fabrique d’images – qu’il s’agisse de peinture, des tableaux vivants, de photographie ou d’autres pratiques d’illustrations ou de projections. Des chercheurs ont créé les concepts d’ « intermédialité » (Gaudreault) et d’ « archéologie des médias » (Mannoni, Zielinski, et al) afin de mieux appréhender cet enchevêtrement de traditions, à l’encontre d’une définition essentialiste du cinéma, tandis que d’autres disciplines ont pu suggérer des idées telles que celle d’« image-système » (Barthes) ou « une écologie des images » (Sontag) afin de conceptualiser la dynamique des relations entre les images et leur contexte. S’inscrivant dans la continuité de ces travaux, ce congrès Domitor cherche à retracer les différentes interactions qu’implique la formation d’une nouvelle culture de l’image animée, en utilisant la catégorie large de « l’image » afin d’étudier les intersections, les liens entre une culture visuelle générale et préexistante et les premières formes cinématographiques, du point de vue technique, théorique et pratique. Incluant des problématiques qui touchent à la fois des questions formelles, culturelles, matérielles et techniques, nous invitons les chercheurs à faire des propositions relevant d’une grande variété d’approches – des méthodes de l’histoire de l’art (y compris des approches formelles, sociales et politiques) aux difficultés de la recherche en archives consacrée à tel ou tel aspect technique ou matériel du médium.
Suggestion de sujets :
- Premiers débats ou théories concernant la nature de l’image en mouvement
- Image fixe et image en mouvement : la photographie, la chronophotographie, la peinture et autres pratiques de mise en image dans le cinéma des premiers temps
- Débats sur la valeur de l’image dans la culture moderne : iconoclasme, iconophobie et la contribution du cinématographe à la « prolifération » (perçue comme telle) d’images
- Premières analyses ou interprétations de l’image en mouvement ou de l’image projetée
- Discussions et pratiques concernant les procédés photographiques et la qualité de l’image
- La théorie et la pratique de la mise en scène d’une image pour la caméra
- Articulations entre les pratiques artistiques représentées au sein de la photographie et de la peinture et celles représentées par le cinématographe (ex. : pantomime, théâtre, danse)
- Technrtes postales, projections, publicités, illustrations imprimées)
- La théorie et la pratique de la projection
- Premières théories et pratiques de la conservation
- Nouvelles approches en matière
- iques de l’image dans les premières vues d’animation (ex. : techniques d’enregistrement)
- Techniques de production d’images scientifiques et documentaires adoptées pour les images en mouvement ou projetées.
- Images publicitaires du cinématographe (ex. : catalogues, affiches, cartes postales)
- Images en mouvement et pratiques de réutilisation des images à travers divers formats de medias populaires (ex. : ca
- d’identification de l’image du cinéma des premiers temps
- Pratiques actuelles de conservation, accès et réemploi numériques du cinéma des premiers temps (ex. : the Paper Print Collection)
Si la période couverte par ce sujet concerne avant tout les années 1890 à 1915, nous sommes conscients que le cinéma ne s’est pas développé partout au même rythme ni de la même façon. Pour cette raison, les propositions traitant du cinéma après 1915, dans les pays où les pratiques abordées furent postérieures, seront prises en considération. De la même façon, les propositions qui traitent de l’histoire et du statut actuel de la place du cinéma des premiers temps dans les archives et les musées sont également bienvenues.
Pour soumettre une proposition : toute proposition doit être envoyée avant le 1er Décembre 2013 au courriel suivant : domitor2014@gmail.com. Toute question relative à la soumission des propositions doit également être envoyée à cette même adresse.
Les propositions de communications individuelles ne doivent pas dépasser 300 mots et doivent être rédigées en anglais ou en français. Seule une communication écrite dans l’une de ces deux langues pourra être proposée lors du congrès. Les communications ne devront pas dépasser 3300 mots et 25 minutes de présentation orale (tout support audiovisuel compris). Nous demandons que les toutes les communications soient remises avant le 30 avril 2014 afin de permettre la traduction simultanée.
Malheureusement, toute proposition en dehors de la thématique du congrès présentée ci-dessus ne pourra être retenue.
Les propositions pour des panels pré-constitués de trois participants seront également considérées ; de telles propositions devront être soumises par la ou le président(e) du panel et seront constituées des propositions individuelles et d’une brève présentation du panel pré-constitué.
Il n’est pas obligatoire d’être membre de Domitor pour proposer une communication. En revanche, toute personne présentant une communication au Congrès doit être membre de l’association.
TABLES-RONDES ET PRÉSENTATIONS
Saturday, June 21
Reva and David Logan Center for the Arts
University of Chicago
915 E 60th Street, Chicago, IL 60637
7:15pm: Program I (66 min.)
A selection of films from the EYE Film Institute, Amsterdam.
All films will be shown in 35mm. Titles are in Dutch with live simultaneous translation. Live musical accompaniment by David Drazin.
The Artist’s Dream (1899, USA, American Mutoscope and Biograph, 1 min.)
Hanky Panky Cards (1907, UK, Urban Trading Co. [Walter Robert Booth], 4 min.)
Santa Lucia (1910, Italy, Ambrosio, 5 min.)
I Topolini riconoscenti [The Grateful Mice] (1908, Italy, Ambrosio, 8 min.)
Le Dytique [The Diving Beetle] (1912, France, Éclair Scientia, 8 min.)
Fireside Reminiscences (1908, USA, Edison Manufacturing, 7 min.)
Sestri Levante (1913, Italy, Cines, 4 min.)
Orgie Romaine (1911, France, Gaumont [Louis Feuillade], 10 min.)
Obsession d’Or (1906, France, Pathé [Lucien Nonguet], 4 min.)
Arthème opérateur (1913, France, Éclipse [Ernest Servaës], 8 min.)
Le cinéma lent et les mouvements rapides des animaux (France, 1915, Pathé, 6 min.)
The Spirit of His Forefathers (1900, UK, British Mutoscope and Biograph [James Welch], 1 min.)
8:30pm: Program II (22 min.)
The Night Sky (Artemis Willis, 2012, Blu-Ray). A lantern-slide presentation of the wonders of the universe, featuring digital animations of astronomical lantern slides from the Adler Planetarium, music of the spheres, and Terri Kapsalis in the role of the lecturer.
Sunday, June 22
Reva and David Logan Center for the Arts
University of Chicago
915 E 60th Street, Chicago, IL 60637
9:00-10:15am
Panel 1: The Image and Its Historiographic Challenges
Chair: Tom Gunning (University of Chicago)
Frank Kessler and Sabine Lenk (Utrecht University), “The Faked Image”
Allyson Nadia Field (University of California, Los Angeles), “The Archive of Absence: Figuring the Form and Material of Non-Extant Films”
Dan Streible (New York University), “Kinetoscopic Records and Digital Objects: Another New Look at an Old Sneeze”
10:15am: Break
10:30am-12:00pm
Panel 2: Access, Image, and Context: Online Archives as Scholarly Initiatives
Chair: Joshua Yumibe (Michigan State University)
Louis Pelletier (Université de Montréal/Concordia University) and Charlie Keil (University of Toronto), “Online Filmographies and Digital Newspaper Repositories: Film and Its Contexts”
Eric Hoyt (University of Wisconsin at Madison), “The Media History Digital Library”
Mark Williams (Dartmouth College) and Tami Williams (University of Wisconsin at Milwaukee), “The Media Ecology Project: New Approaches to Early Cinema Access, Research, and Scholarship”
12:00pm: Lunch
1:00-2:20pm
Panel 3: Scientific Imaging and Motion Pictures
Chair: Scott Curtis (Northwestern University)
Ian Christie (Birkbeck, University of London), “A Scientific Instrument? Animated Photography among Other New Imaging Techniques”
Florian Hoof (Goethe University Frankfurt), “Moving Images, Graphs, Grids, and Abstraction: Visual Culture and Useful Cinema”
Oliver Gaycken (University of Maryland), “Cinema’s Plasticity: The Embryological Series, Early Cinema, and Animation”
2:20pm: Break
2:40-4:00pm
Panel 4: The Fixed and the Fleeting
Chair: Frank Gray (Screen Archive South East, University of Brighton)
Leslie DeLassus (University of Iowa), “Ruptured Perspectives: Stereoscopic Vision, Early Special Effects, and Film History”
Javier O’Neil-Ortiz (University of Pittsburgh), “Unstuffed Animals: Marey and Muybridge’s Counter-Taxidermy”
Doron Galili (Stockholm University), “From ‘Happy Combination of Electricity and Photography’ to ‘A Permanent Record for the Telectroscope’”
4:00pm: Break
4:10-5:30pm
Panel 5: Occult Images: Magic, Illusion, and the Supernatural
Chair: Murray Leeder (University of Manitoba)
Murray Leeder (University of Manitoba), “‘Visualizing the Phantoms of the Imagination’: The Supernatural, Cinema, and Interior Visuality”
Ryan Pierson (University of Pittsburgh), “’By the Pathway of Visions’: Vachel Lindsay on the Prophetic Function of Cinematic Illusion”
Colin Williamson (American Academy of Arts and Sciences), “Cabinets of Curiosities: Early Cinema and the Image as an Archive of Media Magic”
5:30pm Dinner on your own
Monday, June 23
Helmerich Auditorium
Annie May Swift Hall
Northwestern University
1920 Campus Drive, Evanston, IL 60208
2:00-3:15pm
Panel 6: Landscape as Iconography
Chair: Allyson Nadia Field (University of California, Los Angeles)
Jennifer Peterson (University of Colorado, Boulder), “Environmental Actualities: Landscape Topoi from Postcards to Film”
Gunnar Iversen (Norwegian University of Science and Technology), “A View Aesthetic without a View? Space and Place in Early Norwegian Polar Expedition Films”
Kim Fahlstedt (Stockholm University), “Serialized Space: The Master Key’s Cross-Media Iconography of San Francisco’s Chinatown”
3:15pm: Break
3:30-4:45pm
Panel 7: Image and Place: Archaeologies of Landscape in Visual Media
Chair: Dimitrios Latsis (University of Iowa/Smithsonian Museum of American Art)
Charles Wolfe (University of California, Santa Barbara), “John Divola, California Landscapes, and the Cine-geography of Serial Photography”
Dimitrios Latsis (University of Iowa/Smithsonian Museum of American Art), “Muybridge as Landscapist: Scenery and the Origins of Chronophotography”
Patrick Ellis (University of California, Berkeley), “The ‘Aeroplane Gaze’: From Air Show to Animation”
4:45: Break
5:00-6:15pm
Panel 8: Fascinating Images
Chair: Gwendolyn Waltz (Independent Scholar)
Denis Condon (National University of Ireland Maynooth), “Falling Desperately in Love with the Image on Screen: ‘The Flictoflicker Girl’ (1913) and Cinematic Structures of Fascination”
Sarah Keller (Colby College), “The Marvelous/Paranoid ‘True’ Image”
Frank Gray (Screen Archive South East, University of Brighton), “The Vision Scene”
7:30pm: Screening
Block Cinema
Mary and Leigh Block Museum of Art
40 Arts Circle Drive, Evanston, IL 60208
Program III (48 min.)
A selection of films from the EYE Film Institute, Amsterdam
All films will be shown in 35mm. Titles are in Dutch with live simultaneous translation.
Live musical accompaniment by David Drazin.
The Poster Girls and the Hypnotist (1899, USA, American Mutoscope and Biograph [Frank S. Armitage], 1 min.)
L’Album merveilleux (1905, France, Pathé [Gaston Velle], 2 min.)
Uitstapje door China [A Trip through China] (1911, France, Éclair, 4 min.)
Na afloop der kindervoorstelling in den Circus Carré, 13 september [After the Children’s Screening in the Circus Carré, 13 September] (1899, The Netherlands, Nederlansdche Biograaf- en Mutoscope Maatschappij [Emile Lauste], 1 min.)
Die Höllenmaschine [The Infernal Machine] (1911, Germany, Bergische Film Gesellschaft, 5 min.)
Ongelukkige schilder [The Unfortunate Painter = Le peintre malheureux?] (1908?, France, Pathé, 5 min.)
Salti e laghi del fiume Velino [Springs and Lakes of the River Velino] (1912, Italy, Cines, 3 min.)
Der Traum des Bildhauers [The Sculptor’s Dream] (1907, Austria, Saturn-Film, 5 min.)
Le sculpteur express (1907, France, Pathé, 4 min.)
Tripoli (1912, Italy, Ambrosio, 5 min.)
L’Education physique étudiée au ralentisseur (1915, France, Pathé, 7 min.)
Une hallucination musicale (1906, France, Pathé [Segundo de Chomón], 5 min.)
A Midnight Fantasy (1899, USA, American Mutoscope and Biograph [Frank S. Armitage], 1 min.)
Program IV (25 min.)
A Pictorial Story of Hiawatha (Katharine and Charles Bowden, 1904). A partial reconstruction of Katharine and Charles Bowden’s illustrated lecture (1904-08), organized by Andrew Uhrich and Artemis Willis. Featuring original lantern slides from Valparaiso University, 35mm restorations from Chicago Film Archives, lantern projection by Terry Borton, and musical accompaniment by David Drazin, based on music composed by Frederick R. Burton for the Hiawatha pageant performed in Desbarats, Ontario by the Garden River Ojibway community from 1900 to 1904.
Tuesday, June 24
Helmerich Auditorium
Annie May Swift Hall
Northwestern University
1920 Campus Drive, Evanston, IL 60208
9:00-10:15am
Panel 9: The Illustrated Press, Actualités, and Early Cinema
Chair: Tami Williams (University of Wisconsin at Milwaukee)
Rodolphe Gahéry (Université Paris Ouest – Nanterre), “De la presse illustrée à l’actualité filmée (1895-1910) : l’émergence d’une nouvelle ‘culture visuelle de l’information’?”
Jérémy Houillère (Université de Montréal), “Caricature et films comiques à la Belle Époque : quand l’illustration de presse rencontre le cinema”
Rob King (Columbia University), “Comic Cinema beyond Comedy: Actualité Humor and the Moving Image”
10:15am Break
10:30am-12:00pm
Panel 10: Images of the World from around the World
Chair: Frank Kessler (Utrecht University)
Jean-Pierre Sirois-Trahan (Université Laval), “Arthur Rimbaud cinématographe. Culture visuelle populaire et modernité”
Yuanyuan Li (Zhejiang University), “Les images publicitaires du cinéma des premiers temps en Chine”
Teresa Castro (Université de la Sorbonne Nouvelle – Paris 3), “‘Le Monde en tant qu’image conçue’ : globes et images cartographiques dans le cinéma des premiers temps”
12:00pm Picnic lunch on the lake
1:30-2:30pm
Panel 11: Visual Culture in Turn-of-the-Century Iran
Chair: Teresa Castro (Université de la Sorbonne Nouvelle – Paris 3)
Golbarg Rekabtalaei (University of Toronto), “Frankish City on Display: A Historiography of Iran’s Visual Culture in the Early Twentieth Century”
Kaveh Askari (Western Washington University), “Art Education, Photography, and Royal Painting in Qajar Iran”
2:30-4:00pm
Panel 12: Traditions of Stillness and Movement
Chair: Sarah Keller (Colby College)
Oksana Chefranova (New York University), “The Dream of Statue Vivante: The Moving Image between Sculpture and Dance”
Laura Horak (Stockholm University), “Animating Antiquity”
Valentine Robert (Université de Lausanne), “Realizations : la part picturale du tableau-style”
4:00pm: Break
4:15-5:15pm
Panel 13: Life Models and Lantern Slides
Chair: Charlie Keil (University of Toronto)
Ludwig Vogl-Bienek (University of Trier), “Sentiment in Storage: Glass Negatives in the Production of Life Model Lantern Slides”
Artemis Willis (University of Chicago), “The Lantern Image between Stage and Screen”
5:30pm: Domitor General Assembly
6:30pm: Dinner on your own
Wednesday, June 25
Helmerich Auditorium
Annie May Swift Hall
Northwestern University
1920 Campus Drive, Evanston, IL 60208
9:00-10:15am
Panel 14: Bodies, Cameras, and Narrative
Chair: Paul Young (Dartmouth College)
Marina Dahlquist (Stockholm University), “Corporeality and Female Modernity: Intermediality and Early Film Celebrities”
Gwendolyn Waltz (Independent Scholar), “The Detecting Image: Saved or Betrayed by the Camera”
Paul Young (Dartmouth College), “Yours Sincerely, Lois Weber: Hypocrites and the Allegorical Mode of the Transitional Feature Film”
10:15am: Break
10:30-12pm
Panel 15: Advertising Images
Chair: Jennifer Peterson (University of Colorado)
Richard Abel (University of Michigan), “From Pathé to Paramount: Visual Design in Movie Advertising to 1915”
Martin L. Johnson (Catholic University), “An ‘Advertising Punch’ in Every Frame: Image Making in Early Advertising Films”
Gregory A. Waller (Indiana University), “Advertising and Visual Culture: The Case of International Harvester”
12:00-1:00pm: Lunch
1:00-2:30pm
Panel 16: Between Surface and Depth: Cinematic Pictorialism in Intermedial Contexts
Chair: Jörg Schweinitz (University of Zurich)
Jörg Schweinitz (University of Zurich), “Shared Affinities and ‘Kunstwollen’: Stylistic Tendencies of the Cinematic Image in the Early 1910s and German Art Theory at the Turn of the Century”
Jelena Rakin (University of Zurich/Princeton University), “Materiality and Aesthetics of Stencil Colors in Early Films and Applied Arts”
Daniel Wiegand (University of Zurich), “The Unsettling of Vision: Tableaux Vivants, Early Cinema, and Optical Illusions”
2:30pm: Break
2:45-4:00pm
Panel 17: The Technology of Pictorialism
Chair: Kaveh Askari (Western Washington University )
Vito Adriaensens (University of Antwerp), “Painting by Numbers? Pictorial Naturalism and Bourgeois Realism in European Cinema, 1908-1914”
Tom Paulus (University of Antwerp), “’Pictorialism and the Picture’: Photographic Effects in Early American Story Films”
Joshua Yumibe (Michigan State University), “The Color Image”
Closing remarks (end of conference)